Persinformatie

Persinformatie over het lopende en komende programma en hoge resolutie beeldmateriaal is op aanvraag beschikbaar, stuur je verzoek op naar Christel Rengers en Dieuwertje Sjoerds via pers@kunsthalkade.nl of bel 033 422 50 38.

Wil je op hoogte blijven van onze tentoonstellingen? Meld je aan voor de perslijst.

aanmelden voor de perslijst

Persbericht Jacob Lawrence | African American Modernist

Eerste grote overzichtstentoonstelling van de Afrikaans-Amerikaanse modernist Jacob Lawrence (1917-2000) in Europa te zien in Kunsthal KAdE Amersfoort vanaf 27 september 2025 t/m 4 januari 2026.

In het najaar van 2025 presenteert Kunsthal KAdE het allereerste overzicht in Europa van het werk van de Afrikaans-Amerikaanse kunstenaar Jacob Lawrence (1917-2000). Lawrence verwierf in 1941 bekendheid met zijn iconische schilderijenserie ‘The Great Migration’, een reeks van 60 panelen, waarvan de helft te zien is in het Museum of Modern Art in New York en de andere helft in de Phillips Collection in Washington. In deze serie vertelt Lawrence het verhaal van de massale migratie van de Zwarte bevolking vanuit het zuiden van de Verenigde Staten naar het noorden. Gedurende zijn hele carrière richtte Jacob Lawrence zich op de Afrikaans-Amerikaanse geschiedenis en het dagelijks leven in Harlem, New York, de wijk waar hij opgroeide. Door middel van kunstworkshops in Harlem in de jaren 1930 ontwikkelde Lawrence zijn eigen autonome schilderstijl in de nasleep van de Harlem Renaissance en wordt hij beschouwd als een van de belangrijkste Afrikaans-Amerikaanse schilders van de 20e eeuw. Zijn kleurrijke, verhalende versie van collage-kubisme heeft hem een eigen specifieke plaats in de Amerikaanse kunstgeschiedenis opgeleverd.

Het oeuvre van Jacob Lawrence

Het overzicht in Amersfoort omvat het volledige oeuvre van Lawrence, van zijn vroege werk in Harlem in de jaren 1930 tot zijn laatste decennia in Seattle. De tentoonstelling omvat 70 schilderijen, 25 tekeningen en 75 prenten, samen met foto’s en voorwerpen uit de nalatenschap van de kunstenaar. Onder de tentoongestelde werken bevinden zich verschillende panelen uit zijn beroemde “Migration Series”, panelen uit de “Struggle Series” (een serie die enkele jaren geleden het onderwerp was van een reizende tentoonstelling in de Verenigde Staten), schilderijen en tekeningen van Harriet Tubman – de vrouw die tientallen slaven uit het zuiden redde via de Underground Railroad – en de zeefdrukserie over de Haïtiaanse vrijheidsstrijder Toussaint L’Ouverture en de 19e-eeuwse abolitionist John Brown.

Belangrijke thema’s in het oeuvre van de kunstenaar zijn onder meer het leven in Harlem in het midden van de 20e eeuw, de Afrikaans-Amerikaanse geschiedenis, de strijd van Zwarte mensen voor burgerrechten en – tegen het einde van zijn leven – ‘bouwers’ als symbool voor ambachtslieden die hebben geholpen bij de opbouw van de natie. Tijdens de Tweede Wereldoorlog diende Jacob Lawrence als oorlogskunstenaar bij de Amerikaanse kustwacht. In de jaren zestig reisde hij tweemaal naar Afrika, waar de levendige markten een van zijn favoriete onderwerpen waren. Met zijn gedurfde en dynamische composities wordt Lawrence gezien als een ‘picturale griot’, die in de voetsporen treedt van traditionele Afrikaanse verhalenvertellers.

Een belangrijk onderdeel van de tentoonstelling is een laag die context geeft aan de onderwerpen die Lawrence schilderde, die vaak onbekend zijn bij mensen in Europa. Aan de hand van materiaal uit zijn persoonlijke collectie geeft de presentatie inzicht in het persoonlijke leven en de carrière van de kunstenaar.

De bruiklenen voor de tentoonstelling zijn afkomstig van particuliere verzamelaars en musea in de Verenigde Staten.

Barbara Earl Thomas and Rashad Doucet

Er worden twee projecten van hedendaagse kunstenaars getoond in combinatie met het werk van Jacob Lawrence. Barbara Earl Thomas – een vroege studente van Jacob Lawrence toen hij lesgaf aan de Universiteit van Washington in Seattle – creëerde vier werken als ‘eerbetoon’ aan haar voormalige leraar. Ze tonen Jacob Lawrence als jonge en oudere kunstenaar, als professor in Seattle en met zijn vrouw Gwendolyn Knight tegen de achtergrond van Brooklyn, waar ze na de oorlog woonden. Twee van de werken zullen als kunsteditie in zeefdrukversie verkrijgbaar zijn.

Rashad Doucet is professor sequentiële kunst aan de School of Art and Design in Savannah. Voor de tentoonstelling maakte hij een graphic novel over het leven van de kunstenaar, die is opgenomen in de catalogus en ook als apart boek verkrijgbaar zal zijn (€ 15) in de KAdEShop. De graphic novel wordt genereus ondersteund door The Jacob and Gwendolyn Knight Lawrence Foundation.

Er wordt een uitgebreide catalogus gepubliceerd met alle werken uit de tentoonstelling en het documentaire begeleidende materiaal. Het boek – 288 pagina’s in kleur – is verkrijgbaar in de KAdEShop (€ 30). Daarnaast is er speciaal voor de tentoonstelling een website gemaakt waar meer informatie te vinden is over het werk en leven van Jacob Lawrence.

Nina Chanel Abney in de Elleboogkerk

Vanaf 27 september is werk van de Amerikaanse kunstenares Nina Chanel Abney te zien in de Elleboogkerk. Een nieuwe installatie, speciaal ontwikkeld voor de unieke ruimte van de kerk. Het werk combineert bestaande sculpturen en neonwerk met grote, ruimte vullende vinyl doeken, waarop Abney nieuwe composities toont in haar kenmerkende abstracte stijl. Op basis van haar dagelijkse ervaringen creëert ze dynamische en kleurrijke werken met een breed scala aan onderwerpen, van pop- en straatcultuur tot politieke statements.

Abney’s schilderijen combineren representatie en abstractie en vangen het hectische tempo van de hedendaagse cultuur. Haar werken behandelen uiteenlopende onderwerpen zoals ras, beroemdheid, religie, politiek, seks en kunstgeschiedenis. Ze vermijden lineaire verhalen en geven de voorkeur aan losse vertellingen. Het resultaat is een weelderig beeld met een soort spontane orde, waarin tijd en ruimte zijn gecomprimeerd en identiteit uitwisselbaar is. Er wordt een booklet gemaakt die verkrijgbaar is in de Elleboogkerk (€ 5).

Nina Chanel Abney is van 27 september 2025 tot en met 4 januari 2026 te zien in de Elleboogkerk in Amersfoort.